Stages et Modules  2017-2018....

MODULE // Faire Théâtre de tout

Intervenante : Sandrine Bursztynowicz.

Dates horaires : 7 séances - Jeudi de 17H30 à 19H30

9 nov., 16 nov., 23 nov., 30 nov., 7 déc., 14 déc. et 21 déc .2017.

Public concerné : tout public à partir de 16 ans.

Tarifs : Elèves en Classe Préparatoire et classe passerelle de l'EDT91 : 40€

Elèves EDT91 en ateliers adultes ou cycle 1 et 2 du CRD : 56€

Habitants de l'Essonne et/ou de la Communauté d'Agglo. Grand Paris Sud : 88€

Adhérents FNCTA IDF : 80€

Tarif Hors Essonne : 112€.

Que ce soit à la lecture d'un roman, d'un article, d'un poème... à l'écoute d'un morceau musical, devant un tableau, notre imaginaire se déploie, des histoires s'imaginent dans nos têtes.

Une rêverie qui peut-être attend de se matérialiser sur un plateau...

L'objectif de ce module est de mener un projet personnel à partir d'un matériau non théâtral (littéraire, cinématographique, pictural...).

Outre un travail ciblé sur vos projets, des exercices vous seront proposés chaque séance, afin d'expérimenter un passage à la scène, soit à partir d'un matériau imposé, soit à partir de votre matériau.

Ainsi vous pourrez questionner votre travail au regard d'une expérience commune.

Quelle place pour l'acteur ? Incarnation du personnage, narration?

Quels traitements pour le texte : texte en état, réécriture, écriture de plateau ? Comment exploiter des images, du son, leur donner corps ?

Et surtout, de quoi souhaitons-nous parler à travers ces choix ?

Un travail personnel entre les différentes séances vous permettra de faire évoluer votre projet afin d'en présenter une petite forme.

Merci de bien vouloir apporter un début de projet avec un support dès la 1ère séance.

MODIFICATION : 1 seul week-end !!!!!!

STAGE // Pour comédiens et musiciens Improvisateurs.

Intervenants : Corinne Frimas et Guillaume Roy - CIE Dire et Ouïr.

Dates et Horaires : 16 et 17 Déc. 2017 de 10H à 17H.

Public concerné : tout public à partir de 16 ans.

Tarifs : élèves classe préparatoire et classe passerelle de l'EDT91 et en Cycle spécialisé du CRD d'Evry I. Xenakis : 40€

Elèves EDT91 en ateliers adultes et cycle 1 et 2 du CRD : 56€.

Habitants de l'Essonne et/ou de la Communauté d'Agglo. Grand Paris Sud : 88€

Adhérents FNCTA IDF : 80€.

Tarif Hors Essonne : 112€.

L'improvisation 

Corinne Frimas et Guillaume Roy de la Cie Dire et Ouïr proposent, en lien avec leur duo improvisé, Ex Nihilo, de faire se rencontrer comédiens et musiciens pour pratiquer l'improvisation.

Ce travail sur l'improvisé entre texte et musique cherche à développer  une voix singulière, un récit intime et fictionnel toujours confronté à la musicalité.

Pour un musicien, improviser avec un comédien, lui-même improvisant, est un exercice particulier. La musique est un art abstrait, le mot est tout de suite concret. Comment  amener l'un à l'autre ? faut-il suivre le débit, les hauteurs, le volume, l'espace ou le sens, le mot à mot ?

La rencontre et la confrontation des deux univers théâtral et musical permet une porosité des qualités des uns et des autres : présence, attitude, énergie, écoute. Il ne s'agit pas d'accompagner ni d'illustrer, ni de rester sur son pré requis mais de créer un autre objet fait de musique et de mots, de sons et d'invention, d'immédiateté. A l'aide d'une "Barre" commune, une préparation physique, vocale et musicale permettra de nous rendre disponible, d'agir théâtralement rapidement avec le corps du quotidien, d'aiguiser l'écoute et l'imaginaire. Il n'y a pas de restriction de langue. La traduction simultanée peut être utilisée dans certains exercices. L'utilisation de poètes et d'auteurs littéraires est possible pour constituer du vocabulaire, pour l'exigence du mot.

Nous travaillerons sur les rythmes, les hauteurs, le débit, l'espace sonore, la durée, le développement, en spirale, linéaire... les intensités, la densité, l'énergie, le contrepoint, l'unisson, et sur toutes les différentes formes possibles qu'elles soient musicales et théâtrales.

MODULE // Mettre en scène

Intervenante : Frédérique Aufort

Dates et horaires : 10 séances - mardi de 17H30 à 19H30

16 janv., 23 janv., 30 janv., 6 fév., 13 fév., 6 Mars, 13 mars, 20 mars, 27 mars et 3 avr.

Public concerné : tout public à partir de 16 ans.

Tarifs : Elèves en Classe prépa. et Cycle III / Classe passerelle de l'EDT 91 : 50€

Elèves des ateliers de l'EDT91 et en Cycle 1 et 2 du CRD Evry : 70€.

Essonniens et Habitants de l'Agglo. Grand Pars Sud : 80€.

Adhérents FNCTA IDF : 75€

Tarif Hors Essonne : 120€.

Pour créer un spectacle, le metteur en scène dispose de diverses composantes dont une est incontournable : l'acteur. Sur le plateau, la relation que l'acteur établit avec le spectateur change selon les metteurs en scène : ces derniers l'établissent, la déclinent, la module,... à leur gré.

Durant ce module, les élèves se positionneront comme metteur en scène et chacun commencera à explorer la relation entre l'acteur et le spectateur qui lui est propre.

Plusieurs hommes de Théâtre du 20ème siècle ont défini leur acteur et son rapport au spectateur, nous prendrons ici appui sur celui de Tadeusz Kantor.

dans un premier temps, le groupe expérimentera en scène différentes propositions du metteur en scène polonais.

Dans un second temps, chaque participant mettra en œuvre, à sa manière celle(s), de ces propositions qui l'intéresse(nt) dans une séquence de son choix. Nous travaillerons alors à en déployer l'impact sur le spectateur.

Groupe de 10 élèves.

Pendant les 3 premières séances, nous explorerons au plateau les propositions de T. Kantor.

Lors de la 3ème séance (2ème heure), chaque participant présentera son projet au groupe.

Lors des 7 séances suivantes, nous travaillerons sur les 10 projets (de 10 min chacun environ) des 10 metteurs en scène.

//COMPLET //

STAGE initiation à l'Art de la Marionnette.

Intervenante : Marie Girardin de la Compagnie Les Anges au Plafond.

Dates et horaires :  2 week-end :

27 - 28 Janvier ET 10 - 11 Février 2018 de 10H à 17H.

Stage organisé dans le cadre du Festival les Hivernales / 14ème édition.

Festival de la Compagnie Atelier de l'Orage.

Tarifs : Elèves en Classe prépa. et Cycle III/ Classe passerelle de l'EDT91 : 80€

Elèves des ateliers de l'EDT91 et en Cycle 1 et 2 du CRD d'Evry : 112€.

Essonniens et habitants de l'Agglo. Grand Paris Sud : 176€.

Adhérents FNCTA IDF : 160€.

Tarif Hors Essonne : 224€.

L'objectif de ce stage est d'initier à l'art de la manipulation, de sensibiliser à la transmission des émotions à l'objet et permettre d'acquérir un début d'autonomie avec une marionnette.

Pour donner vie à la matière, nous suivrons un parcours par étape depuis la matière brute inanimée du papier jusqu'à des marionnettes portées de type Bunraku avec commandes de manipulations aux coudes et aux pieds, bouche articulée, qui demanderont plus de technique.

Nous tenterons de parvenir à retrouver la liberté du comédien avec cette nouvelle contrainte technique qu'impose la marionnette et de donner des clés pour l'intégration d'une forme animée, marionnette ou objet dans un spectacle de théâtre. Comprendre ainsi les portes que cette forme d'expression ouvre dans le jeu : changement d'échelles, images surréalistes, décalage et distance avec le personnage...

Comprendre également les espaces qui permettent de donner via à la marionnette et chercher des relations possibles entre les comédiens et leurs marionnettes.

STAGE Technique // Lumière.

Intervenant : Xavier Gruel - Directeur Technique de l'EDT91.

Date et horaires : week-end du 10 et 11 Mars 2018 de 10H à 17H.

Lieu : Salle Decauville - Ferme du Bois Briard.

Public concerné : régisseurs, compagnies amateurs, comédiens et metteurs en scènes amateurs, élèves en formation.

Tarifs : Elèves en Classe Prépa. et Cycle III/classe passerelle : 55€.

Elèves des ateliers de l'EDT91 et en Cycle 1 et 2 du CRD d'Evry : 65€

Essonniens et habitants de l'Agglo. Grand Paris Sud : 75€

Adhérents FNCTA IDF : 70€.

Tarif hors Essonne : 95€.

Ce stage est ouvert à toutes les personnes qui souhaitent découvrir le travail technique lié à la création lumière soit parce qu'ils sont régisseurs pour des compagnies amateurs, soit en tant que comédiens ou metteurs en scène.

La représentation théâtrale ne peut avoir lieu sans une intervention technique préalable, aussi minime soit elle. Pour être en adéquation, la mise en œuvre des décors, du son, de la lumière, de la machinerie de plateau, doit répondre elle aussi à une démarche de création intimement liée à la mise en scène, au texte et à sa dramaturgie.

Pendant ce stage, nous nous intéresserons plus particulièrement à la création de la lumière de théâtre.

Nous essaierons, après un tour d'horizon des différents matériels et méthodes, d'élaborer une méthodologie de travail cohérente pour permettre à tous d'adapter son travail de création à son environnement théâtral.

STAGE Danse/Théâtre

De l'écriture du Mouvement à l'écriture Dramaturgique

Intervenants : Denise Namura et Michael Bughadn - CIE A fleur de Peau

Dates et horaires : 2 week-end : 19/20 mai ET 26/27 Mai 2018 de 10H à 17H.

Public concerné : tous à partir de 16 ans.

Tarifs : Elèves en Classe prépa. et Cycle III/Classe Passerelle : 80€.

Elèves des ateliers de l'EDT91 et en Cycle 1 et 2 du CRD d'Evry : 112€.

Essonniens et habitants de l'Agglo. Grand Paris Sud : 176€.

Adhérents FNCTA IDF : 160€.

Tarif hors Essonne : 224€.

Tout en faisant le travail de préparation de l'interprète scénique, nous poursuivrons dans ce stage notre recherche sur la théâtralisation du mouvement. Dans cette recherche le travail sur le sous-texte est doublement important, car il permet à l'interprète de suivre un parcours clair et ainsi rendre l'abstrait palpable. Nous explorerons le passage de la narration à l'interprétation dansée et la passage du mouvement abstrait aux gestes porteurs de sens.

Dans un second temps, nous nous intéresserons plus particulièrement à la composition chorégraphique et à l'écriture dramaturgique. Nous chercherons à créer des structures scéniques simples, sur la base d'un vocabulaire commun élaboré au cours du stage : gestes, textes, partitions chorégraphiques, personnages/interprètes. Comment mettre le travail qui sera effectué avec chacun au profit du groupe. Comment construire à partir des éléments isolés obtenus dans le travail individuel, un ensemble cohérent. L'objectif n'est pas d'arriver à un résultat "présentable", mais plutôt de comprendre le mécanisme de composition.

Pré-inscriptions en ligne en bas de la page.