Stéphanie Lupo travaille dans le domaine des arts scéniques et de l’accompagnement créateur et artistique. Elle est titulaire d’un Doctorat en Études théâtrales de la Sorbonne, d’un diplôme professionnel de jeu et Mise en scène de l’ENSATT, d’un Diplôme de  recherche approfondie en Esthétique et Sciences de l’Art.

Son début de parcours est marqué par la rencontre avec le metteur en scène russe de renom Anatoli Vassiliev, avec qui elle travaille comme actrice et se forme à la mise en scène pendant une dizaine d’années – elle publie un ouvrage de référence sur ses travaux intitulé Anatoli Vassiliev, au coeur de la pédagogie théâtrale, rigueur et anarchie - (Prix Jamati)…

Elle s’intéresse au théâtre comme lieu de connaissance de l’être, comme geste artistique authentique, comme incarnation du mouvement créateur et comme puissance esthétique. Elle mène des recherches sur des grands réformateurs des arts scéniques du XXéme siècle Krystian Lupa, Kzrysztof Warlikowski, Jersy Grotowski, Anna Halprin, Le Living theatre, Marina Abramovic… Elle travaille comme actrice avec Kzrysztof Garbaczewski, figure phare de la nouvelle génération de metteurs en scène polonais, également avec Alexandra Badea et Yves Noel Genod..

Parallèlement, elle écrit ses propres textes entre forme dramatique et poésie performance (Je veux parler de la jeunesse qui tombe, l'Arche éditeur), montre des pièces performances en Europe, s’inspirant notamment de la démarche de l’Art action et des débuts de la performance dans les années 50-60. Elle  met en scène des textes de Heiner Muller, Henri Miller, Sarah Kane, Oscar Wilde, Julian Beck, Marguerite Duras, Lalla Dev, Falk Richter, M. Tchekhov, Alexandro Jodorowski, enseigne dans de hautes écoles de théâtre ainsi qu’à l’université. Elle dirige une formation en théâtre, danse et performance en Suisse où elle accompagne à la gestation et la réalisation d’une quarantaine de solos… A l’initiative de la structure "The theater of Consciousness, Conscience, théâtre, performing arts" en Suisse, elle organise de nombreux ateliers et projets de création qui combinent danse, théâtre et performance comme lieu d’expérience directe de la présence intuitive, libre et créative, tandis qu’elle continue d’accompagner de nombreux artistes de la scène à la création de leurs projets.